Het bericht Trends en nieuwigheden op IBC 2018 verscheen eerst op Motion In Sync.
]]>
De eerste stand waar ik een tijdje ben blijven staan, is de stand van Mark Roberts Motion Control. Zij verhuren robotten die heel snel bewegen, waar je een hoge snelheidscamera op kan monteren, om zo heel nauwkeurige bewegingen te maken met een camera die anders onmogelijk lijken.
Een paar jaar geleden hebben we zo een robot gehuurd voor een workshop die we organiseerden om kinderen te leren programmeren aan de hand van robotten van Lego. Dus die dansende robot daar zien, bracht heel wat herinneringen terug.
Talent@Large lanceert talentenkamp met Lego Mindstorms from Motion in Sync on Vimeo.
De volgende stop, was de stand van Arri. Zij waren de eersten die grote Skypanels uitbrachten die konden gebruikt worden om te belichten, die dimbaar waren en zonder gels van kleur konden veranderen. Ondertussen zijn er veel producenten die deze trend hebben overgenomen, en nu een vergelijkbaar product op de markt hebben gebracht. Met andere woorden, de trend van ledlampen die dimbaar zijn, zacht licht geven en van kleur kunnen veranderen zonder gels, zet zich door. Eén van de producenten van wie MIS een aantal lampen heeft waar we erg tevreden over zijn, is Aputure. Ook zij hebben een nieuwe lamp uitgebracht die deze bovenstaande karakteristieken bevat. De nieuws website Newsshooters heeft er op IBC een reportage over gedraaid.
Aputure WWRGB Light – Newsshooter at IBC 2018 from Newsshooter on Vimeo.
Een ander product dat mijn aandacht trok, was de x-jib. Het is een kleine kraan die uitschuifbaar is, en die gebruikt maakt van het schaar principe. Je kan deze kraan heel klein opbergen, en toch beschik je over een grotere lengte. In een tijd waar camera’s alsmaar lichter worden, is deze vorm van kraan een budgetvriendelijk alternatief voor een telescopische kraan, zoals bv. een Hydrascope van Chapman.
Defy was ook aanwezig op IBC. MIS was een van de eerste in België die een 3-assige gimbal van hen heeft gekocht. Ondertussen heeft het bedrijf zich geheroriënteert, en maken ze vooral high-end kabel camera systemen. Want door de komst van een aantal Chinese partijen is de gimbal markt helemaal in elkaar gestort . Het was geweldig om opnieuw Drew te ontmoeten, de CEO van Defy en bij te praten.
Ook het Belgische Motiontribe stond met een stand op IBC. Het is een jonge Belgische start-up met internationale ambities, die een platform hebben opgezet waardoor filmmakers materiaal van elkaar kunnen huren. Je moet zeker eens hun platform bekijken. Ze hebben een geweldig aanbod.
Op de stand van Adobe presenteerde Jason Levine de nieuwigheden in de nieuwe update van Adobe Premiere Pro, die in het najaar op de markt gebracht wordt. Een aantal van de nieuwe features rond kleur correctie, komen zo uit het programma DaVinci Resolve. Ook blijft Adobe geloven in immersive video, met een verdere ondersteuning voor 180 graden video. Ook in After Effects zitten er een aantal nieuwigheden, zoals bijgewerkt expressions, de mogelijkheid om responsieve templates te maken en het rechtstreeks kunnen werken met de z-diepte van een laag in compositing.
Ook Black magic design stelde een nieuwe versie van DaVinci Resolve voor op IBC waardoor het zich meer en meer profileert als concurrent van spelers zoals Adobe. Onder andere de mogelijkheid om SD materiaal automatisch te gaan opschalen naar HD materiaal, ziet er indrukwekkend uit.
https://www.premiumbeat.com/blog/resolve-15-super-scale-feature/
Maxon ten slotte, stelde de nieuwe features van Cinema 4D R20 voor aan de hand van een groot aanbod aan lezingen door top professionals. Vooral de mogelijkheid om te kunnen werken met volumes en velden lijkt nieuwe creatieve mogelijkheden te openen.
Heb je nog vragen over video strategie?
Het bericht Trends en nieuwigheden op IBC 2018 verscheen eerst op Motion In Sync.
]]>Het bericht 5 tips om je video strategie uit te werken verscheen eerst op Motion In Sync.
]]>
Vervolgens schakel je de regionale televisie aan en daar zie je een korte infomercial van diezelfde concurrent. Je weet dat het moment aangebroken is om mee op de trein te springen van bewegende beelden in je marketing strategie maar je hebt geen idee hoe eraan te beginnen? Dat video belangrijk is geworden, daar ben je je van bewust, maar hoe werkt dat nu allemaal? Hoe werkt een video strategie? Welke videos heb je nodig? En kan je daar zelf mee aan de slag of niet?
Hieronder vind je 5 tips om je alvast op weg te helpen:
Een video campagne staat niet op zichzelf maar het moet deel uitmaken van een grotere strategie. Dat betekent dat wat je weet vanuit je algemene strategie, overdraagbaar is naar je video strategie. Antwoorden formuleren op vragen zoals weten wie je klanten zijn, wat je eigen waardepropositie is en waarom je klanten uiteindelijk bij jou terecht komen, is belangrijke informatie die ook voor je video strategie van onschatbare waarde is.
Wat zoeken alle merken te bereiken? Enerzijds klanten aan zich te binden op lange termijn, en op korte termijn meer verkoop realiseren. Video’s die gebruik maken van sterk emotioneel geladen boodschappen, zorgen voor merkbekendheid en merkbinding. Video is een krachtige manier om emoties op te wekken en te kanaliseren.
Video is een goed medium in het oproepen van emotioneel engagement omdat verhalen vertellen iets essentieel menselijk is om kennis over te dragen en gedrag te beïnvloeden. Zo doe je aan merkbinding en blijf je top of mind bij een potentiële klant.
Feitelijk sterke informatie in video is aangewezen om op korte termijn te verkopen. Films met niet alleen een duidelijke call to action, maar ook het voorleggen van sterke argumenten, passen hieronder. Het toepassen van een goede combinatie van beide types in een video strategie is essentieel.
De wereld is veranderd. Adblockers hebben hun intrede gedaan op het internet, reclameblokken kunnen door uitgesteld kijken worden doorgespoeld, etc. Dat betekent dat de oude marketing manier van denken niet langer werkt. Die klassieke manier van denken vertrok vanuit het idee hoe ik een boodschap bij mijn publiek kon krijgen, en hoeveel van deze boodschappen ik voor hun neus kon voorschotelen.
Een maker of producent kijkt vanuit een ander perspectief. In plaats van de boodschap voor de neus van de klant te schuiven, kijkt de producent vanuit het perspectief van die prospectieve klant. Hoe kan ik de kijker naar mijn content lokken? Hoe kan ik kijkers voor mijn content terug doen komen, en daardoor een content identiteit opbouwen. Hoe zorgen we ervoor dat mensen onze filmpjes aan anderen gaan aanbevelen? Hoe zorgen we ervoor dat mensen iets ervaren of voelen bij onze films?
Stel jezelf in de plaats van je prospectieve klant en maakt content waarvan je weet dat hij er graag naar zou kijken.
Elke film heeft een doel en een levensduur. Soms is dat doel duidelijk gedefinieerd in bepaalde KPI’s, maar soms ook niet. Maar hoe beter je voor aanvang het doel en de levensduur van je film definieert, hoe beter je nadien kan evalueren.
Dient mijn film voor een doel op korte termijn? En is die achteraf niet meer herbruikbaar, omdat bv. mijn event voorbij is? Of dient mijn film een lange termijn doel, zoals merkbekendheid creëren? De budgetten van beide type films zullen dusdanig ver uit elkaar liggen, omdat de levensduur vaak de hoeveel tijd en energie bepaald.
Visuele content laten maken door betrouwbare, gekwalificeerde externe partners, is niet goedkoop. Dagprijzen bij videoproducenten starten vaak vanaf 750 euro en kunnen afhankelijk van de opmaak van een scenario, de technische voorbereiding, de locatie, de verwachte kwaliteit, etc. sterk oplopen.
Bepaalde content kan je echter zelf leren maken. We zien een trend van in house upskilling, waarbij één of meerdere mensen worden opgeleid om zelf basis videos te leren maken. Bij Motion in Sync kan je kiezen of we je gaan begeleiden en opleiden om zelf dingen te maken, of dat we de hele productie op zich nemen en bewegende content voor je maken.
Heb je nog vragen over video strategie?
Het bericht 5 tips om je video strategie uit te werken verscheen eerst op Motion In Sync.
]]>